Terra Rossa

Aktion Index ist eine Punkrockband von der Ostsee, welche als Trio unterwegs ist. In ihren Songs beziehen sie eine klare Stellung und machen deutlich was sie von der heutigen gesellschaftlichen Ignoranz halten und was ihnen wichtig ist. https://aktionindex.bandcamp.com/

Englisch: With his cool-headed SoCal demeanor and everyman charisma, Blu was championed at the onset of his recording career when he collaborated with Emanon DJ/producer Exile for the highly acclaimed LP Below the Heavens (2007). Born Johnson Barnes in Inglewood, California, Blu, whose stepfather was a pastor, was influenced by gospel and Christian rap when he was developing his MC skills. His musical turning point came when he first heard the Common classic "I Used to Love H.E.R.", as well as the Chicago MC's third album, One Day It'll All Make Sense. From then on, Blu abandoned his freestyle frame of mind and dedicated his abilities to crafting well-written songs. His relationship with Exile and newfound mindset in making music pointed him toward signing with L.A. independent Sound in Color in 2004. When Below the Heavens first hit shelves in August 2007, Blu and Exile were virtual unknowns in underground hip-hop, but Blu's deft songwriting and Exile's soul-drenched, Jay Dee-influenced production quickly amassed them a national audience. Below the Heavens ended up on many critics' year-end lists and launched Blu into the public hiphop eye. Over the next five years, Blu released a total of seven albums and mixtapes, including 2011's Open and Blu & Exile's Give Me My Flowers While I Can Still Smell Them in 2012. Blu's solo album, Good to Be Home, was released by Nature Sounds in 2014, and Bad Neighbor, a collaboration with MED and Madlib, appeared on Bang Ya Head in 2015. Now in an effort to make up for lost time, the dynamic duo are back to drop the double album 'Miles: From An Interlude Called Life' ('Miles' for short). The album includes features from Blu‘s childhood friend and now platinum recording artist Miguel.

Deutsch: Mit seinem kühlen, südkalifornischen Auftreten und seinem Charisma wurde Blu zu Beginn seiner Karriere als Musiker berühmt, als er mit dem Emanon-DJ/Produzenten Exile für die hochgelobte LP Below the Heavens (2007) zusammenarbeitete. Der in Inglewood, Kalifornien, als Johnson Barnes geborene Blu, dessen Stiefvater Pastor war, wurde von Gospel und christlichem Rap beeinflusst, als er seine MC-Fähigkeiten entwickelte. Sein musikalischer Wendepunkt kam, als er zum ersten Mal den -Klassiker „I Used to Love H.E.R.“, sowie das dritte Album des Chicago MC, „One Day It'll All Make Sense“ hörte. Von da an gab Blu seine Freestyle-Attitüde auf und widmete seine Fähigkeiten gut geschriebenen Songs. Seine Beziehung zu Exile und seine neue Denkweise beim Musizieren brachten ihn dazu, 2004 beim L.A.-Independent Sound in Color zu unterschreiben. Als Below the Heavens im August 2007 zum ersten Mal auf den Markt kam, waren Blu und Exile praktisch Unbekannte im Underground-Hip-Hop, aber Blus geschicktes Songwriting und Exiles seelendurchflutete, von Jay Dee beeinflusste Produktion verschafften ihnen schnell ein landesweites Publikum. Below the Heavens landete auf den Jahresendlisten vieler Kritiker und brachte Blu in die öffentliche Aufmerksamkeit der Hip-Hop-Szene. In den nächsten fünf Jahren veröffentlichte Blu insgesamt sieben Alben und Mixtapes, darunter Open aus dem Jahr 2011 und Give Me My Flowers While I Can Still Smell Them von Blu & Exile aus dem Jahr 2012. Blus Soloalbum Good to Be Home wurde von Nature Sounds veröffentlicht im Jahr 2014 und Bad Neighbor, eine Zusammenarbeit mit MED und Madlib, erschien 2015 auf Bang Ya Head. Um nun die verlorene Zeit aufzuholen, ist das dynamische Duo zurück und veröffentlicht das Doppelalbum „Miles: From An Interlude Called Life“ (kurz „Miles“), u.a. mit Features von Blus Kindheitsfreund und jetzt mit Platin ausgezeichnetem Künstler Miguel.

Sie ist die Lieblingsrapperin deiner Lieblingsrapper: Die P aus Bonn hat sich in den vergangenen Jahren Props von den Großen innterhalb und außerhalb der Szene geholt. Megaloh ist genauso Fan, wie AchtVier, Torch und Olli Schulz. Kein Wunder, denn Ps Rap-Skills, Bühnenpräsenz und Hunger suchen im Deutschrap-Kosmos aktuell ihresgleichen. Ende 2022 droppt sie ihre inzwischen 4. EP "BONNanza". Der Sound, gewohnt zeitlos und gewohnt geradeaus. ist es, der ihr den Respekt der Szene einbringt. Die P versteckt sich nicht hinter Effekten oder Trends. Die Liebe zu HipHop ist der Mittelpunkt ihrer Geschichte. Damit vermag Die P etwas zu erreichen, was nur wenigen neben ihr im Deutschrap bereits gelungen ist: Ein authentischer Spagat zwischen Boombap-Heritage und modernem Street Rap. "Wenn ich komme, macht ihr Platz" heißt es auf ihrer Debütsingle. Der Inbegriff einer Self-fulfilling Prophecy.

Die Welt steht still, zerbricht in zwei Teile: „Canê“ heißt das vierte Studioalbum von Rapperin Ebow, ein kurdisches Wort für „Liebling“, oder auch „Seele“. Mit ihrem neuen Album geht Ebow nicht nur back to the roots, representing München-Giesing und Free Kurdistan – sie geht den widersprüchlichen Sehnsüchten auf den Grund, die unsere Zeit in sich birgt. Schnelle Autos und politischer Kampf. Schüchterne Flirts und die ewige Suche nach Trouble. Prada Bags und Protest. Ebow muss sich kein Alter Ego zulegen, um Ambivalenzen zu verbergen, sie hält sie aus. Die Rapperin muss sich nicht ausgeben für etwas, das sie nicht. Ebow ist beides: Widerständig und hyped. Straße und Softie. Hochpoetisch und not giving a fuck. Oder um es mit dem Opener-Track „Dersim62“ zu sagen: Mein größter Flex ist dass ich ich selbst bin Auch der Sound pendelt zwischen rougheren Beats auf der einen zu leichtfüßigeren R&B-Arrangements auf der anderen Seite. Die erste Single „Araba“ etwa fühlt sich mit seinem basslastigen laidback Vibe und dem tiefen, dunklen Piano wie eine Hommage an die Lowrider-Ära der US-Westcoast an. „Ich habe während des Lockdowns viel Zeit an meinem Fenster verbracht,“ erzählt Ebow zur Entstehung von „Trippin“. „Da ist eine Kreuzung, an der zu jeder Tageszeit laute Musik aus wartenden Autos dröhnt. Ich habe mir vorgestellt, was für einen Song ich pumpen wollte, wenn ich dort in der Karre säße, statt an meinem Fenster.“

Funpunk mit düsteren Texten aus Rostock https://kloppe.bandcamp.com/

Das Black/Thrash Trio Necromancer aus Rostock liefert scharfe Riffs, brutales Screaming und scheppernde Drums, ganz in alter Thrash Manier mit düsterem Black Metal Einschlag. Mit ihrem frisch dieses Jahr erschienenen Debut Album "Arrival Of Death" und Songs von ihrer EP "Storm Of Terror" haben sie ein Repertoire von heftigem Geballer, bei dem ganz sicher die Köpfe wackeln werden!

Feinster Punk aus M-V!

Proller ist eine fünfköpfige Hardcorepunk-Band aus Wismar. Zuletzt war Proller als Support von Heaven Shall Burn im MAU Club Rostock und bei Jamel rockt den Förster live zu erleben. Bei Konzerten von Proller sind eigentlich nur zwei Sachen wichtig: Gute Stimmung und ganz viel Schweiß!
https://proller.bandcamp.com/album/fisch-bier-und-sch-ne-fraun

Der Rote Hering ist ein Chor aus Rostock und hat sich den Liedern der internationalen Arbeiter*innenbewegung verschrieben. Als links denkende und handelnde Menschen mit subkultureller Schlagseite bezeichnen die Mitglieder selbst das auch gern als Klassenkampfcore. Seit der Gründung 2014 ist ihr Repertoire um Widerstandslieder und Punksongs gewachsen. Eine Menge Konzerte hat der Rote Hering schon gespielt, vom antirassistischen Festival bis an den Attersee oder auch in Berlin, Hamburg und Greifswald. Im Chor singen Menschen, die lohnabhängig arbeiten oder nicht. Und der Hering wächst immer weiter – join us bei der nächsten Sonntagsprobe!

Schrottige Punkmusik aus Rostock

Seid ihr bereit für die Eskalation? Kaum haben The Dead End Kids aus Dresden & Leipzig diese Frage gestellt, zünden sie ein Feuerwerk aus Glitzer und einem wilden, unangepassten Mix, der jede Schublade sprengt. Egal ob Punk, Rock, Metal, Hardrock, deutsche, englische, politische, sozialkritische, persönliche oder ironische Texte – The Dead End Kids setzen sich und ihrem Stil keine Grenzen, präsentieren sich vielseitig, unvorhersehbar und bleiben durch diese große Bandbreite stets spannend. Mit einer fast schon unverschämten Lockerheit und Spielfreude, gehen The Dead End Kids nicht nur auf ihren Alben, sondern auch live zu werke. Sie versprühen Unmengen an Energie, reißen mit und verdeutlichen eindrucksvoll, wie Musiker*innen auf der Bühne harmonieren können, die bereits seit über einem Jahrzehnt zusammen Musik machen und ganz nebenbei auch noch langjährige Friends sind. Hier greift ein Rädchen ins andere und das Ergebnis überzeugt. Es überzeugt sogar u.A. Die Ärzte, Alarmsignal und ZSK, die The Dead End Kids bereits als Supportband einluden. Parallel ist die Band fest in der DIY & Punkszene verwurzelt. Egal ob vor 10 oder tausenden Menschen – The Dead End Kids: 100% Glitzerpowerpunk in your face!
https://thedeadendkids-glitzerpower.de/

Diese dreiköpfige Punkrock-Combo von der baltischen Waterkant gibt es schon seit 2011. 2014 erschien das Album „Wider den deutschen Geist“ und im Sommer 2019 die neueste EP „Planet“. Dabei stehen Vodka Revolte noch immer für schnörkellosen Punkrock und antifaschistische Texte, ohne dabei zu pathetisch oder beliebig zu werden.